El ritmo de la vida es devastador, no nos percatamos de eso a diario, pero yo he sentido el cansancio de la obligación durante dos semanas, ¿porqué llamarlo obligación? sencillo, yo te hago otra pregunta ¿porqué observas el reloj continuamente?
La mayoría de las cosas que hago son por obligación, debido a que todo debe de suceder en cierto tiempo, bajo ciertas reglas, con ciertos pronósticos y con cierta necesidad. Todo lo que hago se encuentra ligado con las necesidades básicas de mi vida, tales como el ser alguien valioso, el tener dinero, el saber la hora, el tener un futuro seguro. ¿Qué sería de mi si no existieran todos estos factores en mi vida?, ¿qué sería de ti si no observas el reloj continuamente?
Fácil, no seriamos personas útiles, no para todos claro, pero seríamos inútiles ante los ojos de la mayoría. Si estos factores no fueran decisivos en mi vida, quizá estaría trabajando en una granja, pintando por diversión, comiendo cuando realmente tenga hambre, olvidando los horarios, viviendo la vida desde una perspectiva completamente diferente. El mundo sería más facil, las presiones no nos arrojarían a un hospital, el fracaso no sería una tortura, el tráfico no estresaría, las personas no tendríamos tantos prejuicios hacía la vida de los demás.
Es sorprendente el pensar que puede existir un lugar donde las reglas son completamente diferentes, donde las personas son felices cuando se encuentran haciendo algo, no como nosotros que somos felices cuando no hacemos nada. Algo así como estar tan seguro y cómodo de ti mismo que olvidas escribir `Pensamientos 7.0´ porque creías haberlo hecho ya, pero en este mundo no funciona, reprobaría la materia en la universidad.
viernes, 27 de junio de 2014
Mini-Noticiero Animado #8
El modo de trabajo que tienen las empresas y medios de comunicación para criticar un producto son bastante estúpidos, la necesidad de competir por un espacio en un negocio como la animación, y cómo es que esta búsqueda ha llevado a internacionalizar el negocios para poder llegar a ser competitivo.
El reciente estreno de la última película animada, y una de las más importantes franquicias animadas de DreamWorks, ha recibido una apresurada y desmesurada crítica que hace hincapié en las bajas ventas que obtuvo en Estados Unidos durante el fin de semana pasada. Con una venta de $50 mdd es que `Cómo Entrenar a Tu Dragón 2´ no llegó a la cifra de $60 mdd que esperaban obtener del estreno de la importante secuela durante el fin de semana.
La insistencia y poca esperanza que tienen los medios de comunicación amarillistas es debido a la racha de pérdidas que ha sufrido últimamente la empresa, por supuesto que aprovechan estas debilidades para crear noticias atractivas, pero más allá de lo que pueda decir un periódico, hay otro punto de vista. Una película no debería de ser analizada solamente por su primera semana de estreno, puesto que si lo hubiéramos hecho con `Frozen´ todos creerían que no llegaría a producir más de $1 bdd.
En realidad, una película puede estar durante meses en cartelera y seguir siendo recurrida por el público, puesto que su contenido es excelente y podría tener la suerte de multiplicar las ganancias de esa primera semana. Gracias a este tipo de críticas es que puedes observar como todos los mercados se encuentran en lucha constante por demostrar su superioridad y empequeñecer la calidad del producto.
Por primera vez Nickelodeon hará una convocatoria de proyectos de animación originales en la Internacional Comic-Con en San Diego. El canal estará durante dos días en búsqueda de cortos originales para ser parte de su selección, buscando la posibilidad de rehacerse para ser mostrados en el canal, publicarse en sus páginas web, o quizá ser convertidos en una serie para el canal.
El interés que muestra el canal por encontrar proyectos vanguardistas demuestra en gran medida la esperanza y oportunidades que pueden obtener los jóvenes animadores, pero por otro lado se observa una carrera por seguir dominando el mercado y no perder el negocio. Podríamos verlo como benevolencia por parte de las grandes empresas, pero realmente es la competencia quien los obliga a buscar.
`Ribbit´ la película 3D de comedia animada acerca de una rana y sus problemas de identidad ha ganado el premio a `Mejor Película Familiar´ durante su premier en el `Canada’s Niagara Integrated Film Festival´. El proyecto y su post-producción completa fue hecha en Malasia, la animación fue producida en Malasia e India, y los renders fueron hechos en Hong Kong.
El mencionar que la película ha sido premiada solamente es el dato para hablar sobre ella, pues para mí es sorprendente el leer los datos de su producción. Puede sonar muy sencillo el observar un producto terminado y atajar todos los créditos a un grupo de personas dentro del mismo territorio, pero hay muchas manos en diferentes continentes.
En veces puedes llegar a amar algo tanto que olvidas que es un negocio, y esta noticia me recordó la competencia y la carrera que existe por poder entrar a un mercado tan competido. Es por ello que deseaba compartirlo.
Autodesk a firmado un contrato para obtener `Shotgun Software´, un programa de administración que trabaja base a la producción escalable, chequeo de avances por medio de una cloud, revisión y anotaciones para la producción de películas, televisión o videojuegos.
El modelo de trabajo internacional que me han mostrado varias noticias da espacio a pensar acerca del futuro de los negocios y como es que una pieza puede ser realmente importante para lograr terminar un proyecto. Demasiado por conocer y mucha desidia que quitarme de encima.
`Cómo Entrenar a Tu Dragón 2´
El reciente estreno de la última película animada, y una de las más importantes franquicias animadas de DreamWorks, ha recibido una apresurada y desmesurada crítica que hace hincapié en las bajas ventas que obtuvo en Estados Unidos durante el fin de semana pasada. Con una venta de $50 mdd es que `Cómo Entrenar a Tu Dragón 2´ no llegó a la cifra de $60 mdd que esperaban obtener del estreno de la importante secuela durante el fin de semana.
La insistencia y poca esperanza que tienen los medios de comunicación amarillistas es debido a la racha de pérdidas que ha sufrido últimamente la empresa, por supuesto que aprovechan estas debilidades para crear noticias atractivas, pero más allá de lo que pueda decir un periódico, hay otro punto de vista. Una película no debería de ser analizada solamente por su primera semana de estreno, puesto que si lo hubiéramos hecho con `Frozen´ todos creerían que no llegaría a producir más de $1 bdd.
Nickelodeon en Búsqueda de Cortometrajes en la Comic-Con
Por primera vez Nickelodeon hará una convocatoria de proyectos de animación originales en la Internacional Comic-Con en San Diego. El canal estará durante dos días en búsqueda de cortos originales para ser parte de su selección, buscando la posibilidad de rehacerse para ser mostrados en el canal, publicarse en sus páginas web, o quizá ser convertidos en una serie para el canal.
El interés que muestra el canal por encontrar proyectos vanguardistas demuestra en gran medida la esperanza y oportunidades que pueden obtener los jóvenes animadores, pero por otro lado se observa una carrera por seguir dominando el mercado y no perder el negocio. Podríamos verlo como benevolencia por parte de las grandes empresas, pero realmente es la competencia quien los obliga a buscar.
`Ribbit´ y la Internacionalización de los Negocios
`Ribbit´ la película 3D de comedia animada acerca de una rana y sus problemas de identidad ha ganado el premio a `Mejor Película Familiar´ durante su premier en el `Canada’s Niagara Integrated Film Festival´. El proyecto y su post-producción completa fue hecha en Malasia, la animación fue producida en Malasia e India, y los renders fueron hechos en Hong Kong.
En veces puedes llegar a amar algo tanto que olvidas que es un negocio, y esta noticia me recordó la competencia y la carrera que existe por poder entrar a un mercado tan competido. Es por ello que deseaba compartirlo.
`Shotgun´ será adquirido por Autodesk
Autodesk a firmado un contrato para obtener `Shotgun Software´, un programa de administración que trabaja base a la producción escalable, chequeo de avances por medio de una cloud, revisión y anotaciones para la producción de películas, televisión o videojuegos.
domingo, 22 de junio de 2014
Mini-Noticiero Animado #7
DreamWorks continúa con sus planes de expansión en nuevas áreas del mercado, las nuevas plataformas de distibución para animación han obtenido una respuesta sorprendente, y una asombrosa entrevista por parte de los creadores y actuales productores de `Breadwinners´.
La semana pasada habíamos hablado acerca de las pérdidas que ha sufrido DreamWork durante los últimos tres años y cómo es que buscaban crear nuevos productos para asegurar la empresa. Pues tras abrir un estudio en China ya se ha dado la segunda estrategia: nuevos métodos de distribución, `DreamWorksTV´.
El nuevo canal de youtube tendrá programas originales de live-action y animación, los cuales unidos con los expertos creadores de la empresa, buscan el crear una marca global para el entretenimiento familiar. La estrategia de trabajo es combinar la habilidad de los animadores y la experiencia de los bloggers de `Awesomeness TV´, uno de los proyectos online que más ha crecido al ser dirigido a un público adolescente, fue adquirido por DreamWorks el año pasado.
Aunque suene alocada la idea, en realidad la empresa ha tomado límites en cuanto a costos de producción, puesto que el proyecto tendrá animaciones de una menor calidad y será lanzado durante el verano, de modo que buscarán aproximarse al mercado con la menor pérdida posible. Sin dudas un proyecto que valdrá la pena analizar y observar de que modo posiciona a DreamWorks como empresa internacional.
Los proyectos animados creados para Netflix y Toutube han aumentado su importancia en el mercado tras ser nominados para la 41° Entrega de los Emmys. Uno de ellos es el show de Turbo FAST, un proyecto que fue anunciado durante el año pasado y ahora se encuentra nominado. Turbo se encuentra compitiendo con shows de grandes empresas como CartoonNetwork y Nickelodeon.
El proyecto entre Netfliz y DreamWorks busca crear nuevos contenidos que vayan más allá de entretener, pues desean crear productos con los que el espectador puede interactuar y seleccionar dependiendo de su estado de ánimo. Ya sea el observar cualquier el contenido como los programas tradicionales o poder elegir el show que desea ver.
Una estrategia de mercado que busca adelantarse a sus contrincantes y poder adjudicarse experiencia en conjunto de empresas experimentadas, esta noticia solo refuerza la idea de `DreamWorksTV´, un posible fenómeno a corto futuro.
El icono de los años 50´s ha sido comprado por DreamWorks con la finalidad de utilizarlo como marca de moda. La más reciente adquisición fue revelada durante la `Expo Licencias´ en Las Vegas este martes.
El director ejecutivo Jeffrey Katzenberg no reveló completamente los planes que tienen para el personaje, solo ha mencionado que será convertido en una marca de moda gracias a la inmensa popularidad que aún tiene el gato, especialmente en Asia.
Una oportunidad tan grande es otra de las estrategias de la empresa, pues este personaje nacido en los años 20´s aún tiene una gran popularidad y es reconocido por personas de más de 20 años de edad. Las posibilidades que contiene Felix siempre han sido una moda, pues podrá ser utilizado en animaciones después de su re-lanzamiento mundial.
-El proyecto nace mientras trabajaban en MAD, ambos observaron un potencial al formar equipo, así que en sus tiempos libres comenzaron a trabajar, Gary como artista y Steve como escritor.
-La idea de los personajes nació de un boceto de dos patos lanzándose pan en uno de los cuadernos de Gary. Se propusieron la idea de crear algo navideño y comenzaron a producir una serie de ideas que podían utilizar para escribir el cortometraje.
-Gary tendría un festival en un par de meses, así que aceleraron el proceso de producción y Steve creó el guión en dos semanas, tras lo cual Gary tuvo dos meses para animarlo.
-Después de presentar el corto en el festival, Gary fue contratado como director para otorgar ideas frescas a un proyecto. Utilizando el mismo proceso que con `Breadwinners´ obtuvo respuestas positivas y terminó siendo contratado junto con Steve para crear un show para Nickelodeon.
-Para acelerar el proceso creativo decidieron combinar métodos para tener avances constantemente, de modo que comienzan con el guión a la par de la música, graban las voces y la unen del modo más armónico posible a la música, el audio es mandado con el storyboard y los animadores se encargan del resto, el resultado es un ritmo visual inmejorable. La idea de todo esto es siempre mejorar el episodio con cada paso que dan, evitando errores y mostrando de forma más efectiva las emociones y acciones de los personajes en la animación (un episodio les toma aproximadamente 9 meses).
-La creación de storyboard es tan preciso que no existen grandes errores en la animación, los creadores otorgan mucha libertad creativa a la hora de animar, así que en algunas ocasiones se mejora el storyboard y resulta en un episodio mucho más sorprendente.
Una grandiosa entrevista, no podía pedir más por parte de los creadores. Por cierto, el show no ha sido anunciado para latinoamérica, pero se que algún día podré ver los episodios completos y apreciar todo lo que nos han contado Gary y Steve.
`DreamWorkTV´ en Youtube
La semana pasada habíamos hablado acerca de las pérdidas que ha sufrido DreamWork durante los últimos tres años y cómo es que buscaban crear nuevos productos para asegurar la empresa. Pues tras abrir un estudio en China ya se ha dado la segunda estrategia: nuevos métodos de distribución, `DreamWorksTV´.
El nuevo canal de youtube tendrá programas originales de live-action y animación, los cuales unidos con los expertos creadores de la empresa, buscan el crear una marca global para el entretenimiento familiar. La estrategia de trabajo es combinar la habilidad de los animadores y la experiencia de los bloggers de `Awesomeness TV´, uno de los proyectos online que más ha crecido al ser dirigido a un público adolescente, fue adquirido por DreamWorks el año pasado.Aunque suene alocada la idea, en realidad la empresa ha tomado límites en cuanto a costos de producción, puesto que el proyecto tendrá animaciones de una menor calidad y será lanzado durante el verano, de modo que buscarán aproximarse al mercado con la menor pérdida posible. Sin dudas un proyecto que valdrá la pena analizar y observar de que modo posiciona a DreamWorks como empresa internacional.
`Emmys´ para las Animaciones de Internet
El proyecto entre Netfliz y DreamWorks busca crear nuevos contenidos que vayan más allá de entretener, pues desean crear productos con los que el espectador puede interactuar y seleccionar dependiendo de su estado de ánimo. Ya sea el observar cualquier el contenido como los programas tradicionales o poder elegir el show que desea ver.Una estrategia de mercado que busca adelantarse a sus contrincantes y poder adjudicarse experiencia en conjunto de empresas experimentadas, esta noticia solo refuerza la idea de `DreamWorksTV´, un posible fenómeno a corto futuro.
`Felix el Gato´ es Comprado por DreamWorks
El icono de los años 50´s ha sido comprado por DreamWorks con la finalidad de utilizarlo como marca de moda. La más reciente adquisición fue revelada durante la `Expo Licencias´ en Las Vegas este martes.
El director ejecutivo Jeffrey Katzenberg no reveló completamente los planes que tienen para el personaje, solo ha mencionado que será convertido en una marca de moda gracias a la inmensa popularidad que aún tiene el gato, especialmente en Asia.
Una oportunidad tan grande es otra de las estrategias de la empresa, pues este personaje nacido en los años 20´s aún tiene una gran popularidad y es reconocido por personas de más de 20 años de edad. Las posibilidades que contiene Felix siempre han sido una moda, pues podrá ser utilizado en animaciones después de su re-lanzamiento mundial.
Gary DiRaffaele y Steve Borst en `Breadwinners´ (Entrevista por Toonzone)
Esta espectacular entrevista hecha a los creadores de `Breadwinners´ nos revela el modo en que el proyecto nació y como es que desarrollan los episodios después de haber sido contratados por Nickelodeon. Les mostraré los puntos más importantes, pero les recomiendo que lean la entrevista completa del link.-El proyecto nace mientras trabajaban en MAD, ambos observaron un potencial al formar equipo, así que en sus tiempos libres comenzaron a trabajar, Gary como artista y Steve como escritor.
-La idea de los personajes nació de un boceto de dos patos lanzándose pan en uno de los cuadernos de Gary. Se propusieron la idea de crear algo navideño y comenzaron a producir una serie de ideas que podían utilizar para escribir el cortometraje.
-Gary tendría un festival en un par de meses, así que aceleraron el proceso de producción y Steve creó el guión en dos semanas, tras lo cual Gary tuvo dos meses para animarlo.
-Después de presentar el corto en el festival, Gary fue contratado como director para otorgar ideas frescas a un proyecto. Utilizando el mismo proceso que con `Breadwinners´ obtuvo respuestas positivas y terminó siendo contratado junto con Steve para crear un show para Nickelodeon.
-Para acelerar el proceso creativo decidieron combinar métodos para tener avances constantemente, de modo que comienzan con el guión a la par de la música, graban las voces y la unen del modo más armónico posible a la música, el audio es mandado con el storyboard y los animadores se encargan del resto, el resultado es un ritmo visual inmejorable. La idea de todo esto es siempre mejorar el episodio con cada paso que dan, evitando errores y mostrando de forma más efectiva las emociones y acciones de los personajes en la animación (un episodio les toma aproximadamente 9 meses).
-La creación de storyboard es tan preciso que no existen grandes errores en la animación, los creadores otorgan mucha libertad creativa a la hora de animar, así que en algunas ocasiones se mejora el storyboard y resulta en un episodio mucho más sorprendente.
miércoles, 11 de junio de 2014
Mini-Noticiero Animado #6
Una de las más queridas y recurridas historias europeas para niños ha recibido un premio que asegura su trono como uno de los clásicos cuentos para dormir, una revisión a la imagen general de las películas animadas durante los próximos tres años, pérdidas de ganancias en DreamWorks y la nueva versión de `Toon Boom Harmony´.
Uno de los más reconocidos y apreciados cuentos infantiles en Europa ha obtenido el premio gracias a su adaptación audiovisual, otorgándole el premio a `Mejor Programa Ficticio de Televisión para Niños´ durante la premiación del 50 aniversario de los Prix Jeunesse International Awards.
El estudio europeo Magic Light´s fue el encargado de crear la adapatación televisiva del cuento `The Gruffalo´ y su secuela `Gruffalo´s Child´, convirtiendo el éxito de Julia en un fenmneno internacional que llegaría a vender más de 4 millones de copias.
El relato de Julia Donaldson ha recibido el reconocimiento indirecto que asegura su relato como `un cuento clásico´ durante el aniversario 15 de su creación. Esta autora tiene más de 150 libros que la han convertido en una de las más adineradas escritoras británicas.
En sus entrevistas Julia cuenta sin remordimiento que una de las inspiraciones más grandes para sus cuentos ha sido su hijo Hamish, un joven que fue diagnosticado con esquizofrenia a los 15 años de edad, tras 10 años de comportamientos erráticos se suicido a los 25. Julia cuenta que la muerte de su primogénito fue devastadora y le mostró que no hay más que "seguir adelante".
Su carrera de escritora inició durante su juventud cuando le ofrecieron un trato por adaptar una de sus canciones en un cuento infantil; desde aquel entonces Julia no se veía a si misma como una autora, solamente escribía poemas para sus hijos. A sus 61 años de edad es una de las más respetadas autoras con el placer de tener 4 adaptaciones audiovisuales de sus cuentos.
La magia y simpleza que tienen sus relatos son admirables, la pasión que plasma en esas obras de 700 palabras son impresionantes, un mundo de sonrisas para los niños. Pero lo más interesante de toda esta investigación ha sido el hecho de conocer mucho más de la autora, es asombroso como es que una pequeña pasión puede convertirse en un fenómeno internacional.
Las películas animadas siguen apostando por la técnica 3D gracias al éxito que que ha sucitado entre sus grupos de espectadores conformados por familias. Durante estos próximos tres años se verán en su mayoría secuelas y spin-off´s de las reconocidas sagas animadas, pero también los relanzamientos de algunas viejas franquicias. Por otro lado se encuentran una serie de adaptaciones de cuentos o comics, y por último un par de ideas originales que buscarán tomar parte del negocio mundial.
Es obvio, pero seguro el camino que toman muchas de las empresas, puesto que el retomar un proyecto taquillero para crear una secuela les asegura una ganancia mínima de su inversión, así que siempre duplicarán la ganancia en base al costo de producción. Por otro lado podemos ver que tanto en filmes como en animación se está dando la tendencia a adaptar textos literarios, asegurando un sector del mercado gracias a los resultados que tuvo el producto antes de ser adaptado. Y los valientes creadores de nuevas ideas son quienes en potencia podrían crear un éxito inmenso o un rotundo fracaso.
Durante los últimos tres años el estudio norte americano DreamWorks ha sufrido por primera vez una continua perdida de ganancias con sus películas animadas, empezando con los $87 mdd con `El Origen de los Guardianes´, $13.5 mdd con `Turbo´ y $57mdd con `Mr. Peabody y Sherman´. Estos resultados de pérdidas potenciales no ayudan a crear un modelo de trabajo sustentable para la empresa, de modo que los inversionistas comienzan a dudar de las futuras pérdidas que tendrían al respaldar la compañía.
DreamWork tiene como respaldo la reciente creación del estudio oriental en China, creando la planificación de proyectos como programas televisivos, productos para internet y la creación de `Kung Fu Panda 3´ para asegurar ganancias para la compañía.
A mi parecer la respuesta de DreamWork no sustenta un modelo seguro de trabajo, puesto que sería más sencillo el utilizar mejor los presupuestos de películas y mejorar su marketing, pero será interesante observar de qué modo afectara o posicionará en un puesto seguro nuevamente a la empresa, quizá Oriental DreamWorks realmente convierta a China en los mejores creadores y distribuidores de animación.
El programa ganador de dos Emmy´s ha anunciado la entrega de su nueva versión, `Harmony 11´. Este programa es sin duda alguna una de las mejores herramientas para la creación de animación, ya se para películas, series televisivas, contenido educativo y episodios web.
Las mejoras que incluye la nueva versión son la posibilidad de dibujar completamente en bitmap o vectores, de mismo modo combinarlos del modo que se prefiera. Se han agregado características a la línea de tiempo, se ha mejorado la deformación de elementos con una cuadrícula de 10x10, se han agregado características de personalización, el sistema de trabajo se ha simplificado con tres modelos de dibujo diferentes, y por último la posibilidad de utilizar un Cloud para compartir o crear proyectos en equipo.
En realidad cada vez más estudios se encuentran en la búsqueda de animadores calificados para utilizar herramientas de animación avanzadas en la familia de Toon Boom, puesto que este software es una de las mejores maneras de asegurar tus habilidades en la animación tanto tradicional como digital. De mismo modo es la mejor opción para convertirte en un un profesional competitivo en el ámbito después de graduarte.
`The Gruffalo´
Uno de los más reconocidos y apreciados cuentos infantiles en Europa ha obtenido el premio gracias a su adaptación audiovisual, otorgándole el premio a `Mejor Programa Ficticio de Televisión para Niños´ durante la premiación del 50 aniversario de los Prix Jeunesse International Awards.
El estudio europeo Magic Light´s fue el encargado de crear la adapatación televisiva del cuento `The Gruffalo´ y su secuela `Gruffalo´s Child´, convirtiendo el éxito de Julia en un fenmneno internacional que llegaría a vender más de 4 millones de copias.
El relato de Julia Donaldson ha recibido el reconocimiento indirecto que asegura su relato como `un cuento clásico´ durante el aniversario 15 de su creación. Esta autora tiene más de 150 libros que la han convertido en una de las más adineradas escritoras británicas.
En sus entrevistas Julia cuenta sin remordimiento que una de las inspiraciones más grandes para sus cuentos ha sido su hijo Hamish, un joven que fue diagnosticado con esquizofrenia a los 15 años de edad, tras 10 años de comportamientos erráticos se suicido a los 25. Julia cuenta que la muerte de su primogénito fue devastadora y le mostró que no hay más que "seguir adelante".
Su carrera de escritora inició durante su juventud cuando le ofrecieron un trato por adaptar una de sus canciones en un cuento infantil; desde aquel entonces Julia no se veía a si misma como una autora, solamente escribía poemas para sus hijos. A sus 61 años de edad es una de las más respetadas autoras con el placer de tener 4 adaptaciones audiovisuales de sus cuentos.La magia y simpleza que tienen sus relatos son admirables, la pasión que plasma en esas obras de 700 palabras son impresionantes, un mundo de sonrisas para los niños. Pero lo más interesante de toda esta investigación ha sido el hecho de conocer mucho más de la autora, es asombroso como es que una pequeña pasión puede convertirse en un fenómeno internacional.
(Relato de `The Gruffalo´)
(Making of `The Gruffalo´s Child´)
Las Películas de Animación Durante los Próximos Años
(Minions - Julio 10, 2015)
(Peanuts - Noviembre 06, 2015)
(Buscando a Dory - Junio 17, 2016)
(Era de Hielo 5 - Julio 15, 2016)
(The Boxtrolls - Septiembre 26, 2014)
La Amortización de DreamWorks
Durante los últimos tres años el estudio norte americano DreamWorks ha sufrido por primera vez una continua perdida de ganancias con sus películas animadas, empezando con los $87 mdd con `El Origen de los Guardianes´, $13.5 mdd con `Turbo´ y $57mdd con `Mr. Peabody y Sherman´. Estos resultados de pérdidas potenciales no ayudan a crear un modelo de trabajo sustentable para la empresa, de modo que los inversionistas comienzan a dudar de las futuras pérdidas que tendrían al respaldar la compañía.
DreamWork tiene como respaldo la reciente creación del estudio oriental en China, creando la planificación de proyectos como programas televisivos, productos para internet y la creación de `Kung Fu Panda 3´ para asegurar ganancias para la compañía.
A mi parecer la respuesta de DreamWork no sustenta un modelo seguro de trabajo, puesto que sería más sencillo el utilizar mejor los presupuestos de películas y mejorar su marketing, pero será interesante observar de qué modo afectara o posicionará en un puesto seguro nuevamente a la empresa, quizá Oriental DreamWorks realmente convierta a China en los mejores creadores y distribuidores de animación.
Anuncio de `Toon Boom: Harmony 11´
El programa ganador de dos Emmy´s ha anunciado la entrega de su nueva versión, `Harmony 11´. Este programa es sin duda alguna una de las mejores herramientas para la creación de animación, ya se para películas, series televisivas, contenido educativo y episodios web.
En realidad cada vez más estudios se encuentran en la búsqueda de animadores calificados para utilizar herramientas de animación avanzadas en la familia de Toon Boom, puesto que este software es una de las mejores maneras de asegurar tus habilidades en la animación tanto tradicional como digital. De mismo modo es la mejor opción para convertirte en un un profesional competitivo en el ámbito después de graduarte.
Pensamientos 6.0
Relato de un hombre depresivo que se encuentra de mal humor:
“Los humanos somos realmente extraños, no deseamos crear
lazos si no existe una ganancia, no esperamos amor de extraños porque no nos
gusta otorgar amor incondicional. Somos unos avaros que quieren todo para
ellos. No nos gusta compartir el espacio, el tiempo ó el dinero, mucho menos el
amor. Nos evadimos y nos culpamos de estar ocupados, aparentamos ser
importantes y nos gusta tratar como extraños a todos los demás. Todos somos
extraños que se encierran en su solitaria vida.
Preferimos ver lo negativo y nunca iniciamos por lo
positivo. No observamos la necesidad de un ebrio cuando hace tirado en el piso,
preferimos creer que es estúpido y lo evadimos; no observamos la impotencia de
una cría de pájaro al caer de su nido, nos gusta pensar que su madre no lo
amaba y lo sacó de su casa. Donde hacen ellos dos se ha convertido en un triste espacio manchado por la presencia de dos seres inútiles, de dos cosas que no
otorgan nada al mundo. Un ebrio y una cría de pájaro, no los amamos porque
ellos no nos aman.
Queremos ser imponentes, nos gusta pensar que no necesitamos
la ayuda de los demás. Creemos ser la raza más valiosa, pero aún así hacemos
menos a las personas que nos rodean, olvidamos que todos somos iguales a la
hora de la muerte. No existe cosa más valiosa que nuestra propia vida, no hay
más amor que el amor propio.”
Espero lo hayan disfrutado y no afectara demasiado su humor.
sábado, 7 de junio de 2014
Mini-Noticiero Animado #5
Nuevas temporadas para un hit mundial en el mundo de la animación infantíl, la segunda parte de una de las mejores películas animadas dentro de mi corta vida como adulto de 21 años de edad, un inmenso fraude en E.U.A y la promesa de una película mexicana con un pequeño presupuesto.
El asombroso hit internacional del canal Cartoon Network ha obtenido un contrato para otras dos temporadas tras el estreno de su tercera temporada este 5 de junio en Estados Unidos.
El show del gato azul Gumball y su mejor amigo pez Darwin ha ganado una serie de reconocimientos internacionales por parte de BAFTA y MIFA, además de una serie de premios como los `Emmy Awards´ y `Annie Awards´. El programa ha sido reconocido como un fenómeno internacional que ha alcanzado el número de espectadores más alto entre los niños de 6-11 durante los meses de enero, febrero y marzo en las tierras de Europa, Oriente Medio y África.
El show relata la vida de una familia urbana en un pueblo normal alrededor de las aventuras de su hijo de 12 años de edad. El show combina animación 2D con 3D en live-action, llevando las escenas a un flujo de actividad impresionante que llega a ser realista. El desenfadado diseño y la diversidad de experiencias combinadas con un humor de fácil entendimiento hacen que el programa sea atractivo y sencillo de observar para todas las edades. Sin duda alguna uno de los mejores programas animados que han sido transmitidos en México desde el año pasado.
La segunda película de nuestro favorito `Bob Esponja PantalonesCuadrados´ fue establecida para el día 6 de febrero del próximo año, una estratega pare evitar pérdidas de ventas durante el fin de semana que será estrenada la película de `50 Sombras de Grey´.
La primera parte de las películas fue un espectacular recorrido de `El Viaje del Héroe´ una de las más antiguas formulas para crear historias. Utilizando una fórmula infalible y combinándola con uno de los mejores diseños de personajes de los últimos 15 años (opinión personal) crearon una de las más inmemorables películas animadas de mi corta vida.
Combinando animación 2D y 3D en live-action relataron una de las más épicas aventuras de Bob Esponja, lleno de emocionantes referencias sencillas de entender, grandiosos temas musicales que rayaban lo infantil, y una serie de parábolas ocultas en las imágenes. Una de las películas que realmente deseo pagar por ver.
Fraude en Pélicula 3D `El Mago de Oz´
El inacabado proyecto 3D para una película de `El Mago de Oz´ resulto ser un fraude para los cientos de inversionistas que buscaban ganancias del Estudio Gigapix.
Los representantes de la empresa establecida en Los Ángeles fueron arrestados por agentes del FBI después de que acusadores aseguraron que el jefe ejecutivo Christopher Blauvelty el presidente de la compañia David Pritchard "gastaron la inversión en sus propios salarios para pagar sus gastos personales, a los empleados y las comisiones".
La compañía Gigapix recaudo más de $8 mdd para la película 3D, pero menos de 5 por ciento fue utilizado para el film que nunca fue terminado, según palabras del acusador. Durante el 2006 ya habían obtenido $16 mdd para la creación de su compañia, alrededor de 750 inversionistas perdieron su dinero en crear una empresa "como Pixar".
Estos actos sólo demuestran que tal como las demás empresas y negocios existe una serie de personas que solo buscan el llenar sus bolsillos con fraudulentos tratos, pero también nos recuerdan que no hay que confiar en cualquier persona por el simple hecho de que sea un virtuoso en lo que hace. Debemos saber cómo dar a conocer nuestro producto y crear una serie de organigramas y planeaciones para demostrar la veracidad de nuestros proyectos.
La película mexicana 3D de motion capture ha sido estrenada este viernes pasado en un pequeño número de salas de cine. La producción hecha en la Ciudad de México obtuvo un presupuesto cerca de los $2 mdd, un reducido costo que se refleja en la calidad del producto final.
El trailer de la película no nos cuenta realmente mucho, solo nos muestra un mundo futurista aparentemente ambientado en la ciudad de Nueva York que se encuentra en guerra. El diseño y calidad de la película me recuerda a los videojuegos 3D de hace siete años para la `PlayStation 2´, y el aparente personaje principal tienen características de un niño mexicano.
Lamentablemente no nos relata absolutamente nada el trailer, utilizan el ritmo de la canción para hacer fluir la selección de escenas y mostrar una serie de actos que parecen ser una simulación virtual donde encontramos robots, ejércitos humanos y un niño que forma parte de esto. Aunque la película no me llame la atención quizá vaya a verla solamente para apoyar el rubro en nuestro país.
Más Temporadas de `El Asombroso Mundo de Gumball´
El asombroso hit internacional del canal Cartoon Network ha obtenido un contrato para otras dos temporadas tras el estreno de su tercera temporada este 5 de junio en Estados Unidos.
El show relata la vida de una familia urbana en un pueblo normal alrededor de las aventuras de su hijo de 12 años de edad. El show combina animación 2D con 3D en live-action, llevando las escenas a un flujo de actividad impresionante que llega a ser realista. El desenfadado diseño y la diversidad de experiencias combinadas con un humor de fácil entendimiento hacen que el programa sea atractivo y sencillo de observar para todas las edades. Sin duda alguna uno de los mejores programas animados que han sido transmitidos en México desde el año pasado.
Una Nueva Película de `Bob Esponja´
La segunda película de nuestro favorito `Bob Esponja PantalonesCuadrados´ fue establecida para el día 6 de febrero del próximo año, una estratega pare evitar pérdidas de ventas durante el fin de semana que será estrenada la película de `50 Sombras de Grey´.
Combinando animación 2D y 3D en live-action relataron una de las más épicas aventuras de Bob Esponja, lleno de emocionantes referencias sencillas de entender, grandiosos temas musicales que rayaban lo infantil, y una serie de parábolas ocultas en las imágenes. Una de las películas que realmente deseo pagar por ver.
Fraude en Pélicula 3D `El Mago de Oz´
El inacabado proyecto 3D para una película de `El Mago de Oz´ resulto ser un fraude para los cientos de inversionistas que buscaban ganancias del Estudio Gigapix.
Los representantes de la empresa establecida en Los Ángeles fueron arrestados por agentes del FBI después de que acusadores aseguraron que el jefe ejecutivo Christopher Blauvelty el presidente de la compañia David Pritchard "gastaron la inversión en sus propios salarios para pagar sus gastos personales, a los empleados y las comisiones".
(David Pritchard)
La compañía Gigapix recaudo más de $8 mdd para la película 3D, pero menos de 5 por ciento fue utilizado para el film que nunca fue terminado, según palabras del acusador. Durante el 2006 ya habían obtenido $16 mdd para la creación de su compañia, alrededor de 750 inversionistas perdieron su dinero en crear una empresa "como Pixar".
Estos actos sólo demuestran que tal como las demás empresas y negocios existe una serie de personas que solo buscan el llenar sus bolsillos con fraudulentos tratos, pero también nos recuerdan que no hay que confiar en cualquier persona por el simple hecho de que sea un virtuoso en lo que hace. Debemos saber cómo dar a conocer nuestro producto y crear una serie de organigramas y planeaciones para demostrar la veracidad de nuestros proyectos.
`JoyFluid´ La Película Mo-Cap Mexicana
La película mexicana 3D de motion capture ha sido estrenada este viernes pasado en un pequeño número de salas de cine. La producción hecha en la Ciudad de México obtuvo un presupuesto cerca de los $2 mdd, un reducido costo que se refleja en la calidad del producto final.
Pensamientos 5.0
Lo he pensado poco, pero con una idea que quema la mente es suficiente para creer que vale la pena discutirlo. No soy un creyente de la religión, mucho menos de sus representantes, así que de antemano les puedo decir que no hablamos de fe. Declarado esto, me gustaría hablar de lo único que puede hacer sentir vivo o muerto a nuestro cuerpo, no sé cómo llamarlo, así que diré que es el alma.
No se ustedes, pero existe algo dentro mío que es más poderoso que cuerpo y mente misma, algo que no puedo tocar y aún así me hace sentir diferente a cada momento. Esa fuerza invisible es la única cosa que me puede hacer explotar de alegría y hacerme sentir que escapo de mi cuerpo, pero en otros momentos puede tirarme de la tristeza a una cama y hacerme sentir que mi cuerpo es una prisión. Esa fuerza es mi alma, no encuentro otro modo de describirlo, sé que es ella.
El alma es la única cosa que puede recordarme las más gratas y las más tristes experiencias. La mente puede recordarme un sin número de imágenes, pero aquello que me recuerda el olor, la sensación, los escalofríos y la respiración de esas imágenes es algo más profundo que recuerdos. Pero con el tiempo las experiencias se van convirtiendo en algo menos grato y emocionante, nuestra mente madura y hace todo menos interesante, el alma se ensucia y comienza a despreciar la vida misma.
Nos lanzan al mundo como el más pequeño de los humanos, pero nuestra mente es tan pura que llegamos con la más grande de las almas. Desde que nacemos cada cosa que hacemos nos lleva a la más grande de las sonrisas, la más pequeña experiencia hace que nuestro cuerpo se llene de escalofríos por la emoción. Las cosas son hermosas y sorprendentes en todo momento, pero llegamos a un punto en que nos convertimos en una pequeña promesa. Mientras más tiempo pasa en nuestras vidas más grandes son las expectativas de todo lo que hacemos, desde la habilidad mental en la escuela, la agilidad en nuestros cuerpos, la velocidad de responder ante los problemas y la seguridad de que llegaremos a ser personas importantes en algún punto de nuestra juventud. Debemos de madurar más rápido y hacer más lógico a nuestro cerebro, pero nuestra alma se va haciendo más pequeña y nadie nos enseña a convertirla en una habilidad.
Hoy en día puedo ver mi alma y decirles que no es lo que solía ser, en momentos llego a creer que está enferma y no he encontrado solución algo para rejuvenecerla. Las cosas se han convertido en una prueba mental puesto que le busco la lógica a todo lo que se me atraviesa, las experiencias no son tan gratas porque ya las he vivido o porque tengo recuerdos que son mejores al momento presente, así que todo se ha convertido en algo sistemático, una simple rutina.
Si pudiera volver a tener un alma de niño no lo pensaría dos veces, las cosas serían tan hermosas que no le pondría peros a la vida. Varios de ustedes pueden creer que todo lo que he escrito es una broma o simplemente una serie de pensamientos nacidos a partir de la idea de la "tristeza", pero hay un recuerdo que me hace saber que lo que he dicho es verdad.
Tenía unos cinco años de edad, me encontraba en mi antigua casa junto a mi pequeño hermano que estaba durmiendo en la cama; estaba muy aburrido y no sabía qué hacer, simplemente camine al rededor de la casa buscando algo. Pasé por la sala y la televisión no me llamó la atención, la recámara de mis padres parecía grande y oscura, la recámara de mi hermana cerrada como de costumbre, el patio vacío y sin césped, la cocina con trastes sucios y un poco de música de la radio; mi búsqueda no dio resultados, seguía realmente aburrido. Me sentía realmente solo al regresar a mi recámara, no quería nada, no sabía que hacer, así que subí a la cuna de mi hermano para saber que se sentía. Y eso fue todo, me quedé tirado en ella mirando al infinito. Una sensación de comezón comenzo en mi mano, la estire para observarla y quede hipnotizado ante las figuras que formaban mi piel, quería saber un sin número de cosas: ¿porqué tengo arrugas?, ¿quién hizo que fueran así?, ¿porqué cuando cierro mi puño tratan de esconderse las arrugas?, ¿porqué todas son únicas y nacen en lugares diferentes?, ¿cómo se que esta mano es mía si no la veo conectarse a mi cuerpo?, ¿porqué hace todo movimiento que quiera sin tener que pedirle que lo haga?, ¿podrá saber que estoy pensando?
Y eso fue todo, me paralice mirándola por minutos antes de quedarme dormido y despertar completamente feliz sin recordar la razón por la cual me encontraba aburrido. Esa sensación de emoción y alegría son las cosas que quiero que mi alma recupere, son las cosas que vemos en los niños que gritan de emoción al ver un perro ladrar, es la sensación que recuerdo al escuchar una emocionante pieza musical o al escuchar el sonido de un cigarrillo al quemar su tabaco. El alma es la más grande de las herramientas para ser feliz, pero la más pequeña de las preocupaciones en un mundo lleno de responsabilidades y presiones.
No se ustedes, pero existe algo dentro mío que es más poderoso que cuerpo y mente misma, algo que no puedo tocar y aún así me hace sentir diferente a cada momento. Esa fuerza invisible es la única cosa que me puede hacer explotar de alegría y hacerme sentir que escapo de mi cuerpo, pero en otros momentos puede tirarme de la tristeza a una cama y hacerme sentir que mi cuerpo es una prisión. Esa fuerza es mi alma, no encuentro otro modo de describirlo, sé que es ella.
El alma es la única cosa que puede recordarme las más gratas y las más tristes experiencias. La mente puede recordarme un sin número de imágenes, pero aquello que me recuerda el olor, la sensación, los escalofríos y la respiración de esas imágenes es algo más profundo que recuerdos. Pero con el tiempo las experiencias se van convirtiendo en algo menos grato y emocionante, nuestra mente madura y hace todo menos interesante, el alma se ensucia y comienza a despreciar la vida misma.
Nos lanzan al mundo como el más pequeño de los humanos, pero nuestra mente es tan pura que llegamos con la más grande de las almas. Desde que nacemos cada cosa que hacemos nos lleva a la más grande de las sonrisas, la más pequeña experiencia hace que nuestro cuerpo se llene de escalofríos por la emoción. Las cosas son hermosas y sorprendentes en todo momento, pero llegamos a un punto en que nos convertimos en una pequeña promesa. Mientras más tiempo pasa en nuestras vidas más grandes son las expectativas de todo lo que hacemos, desde la habilidad mental en la escuela, la agilidad en nuestros cuerpos, la velocidad de responder ante los problemas y la seguridad de que llegaremos a ser personas importantes en algún punto de nuestra juventud. Debemos de madurar más rápido y hacer más lógico a nuestro cerebro, pero nuestra alma se va haciendo más pequeña y nadie nos enseña a convertirla en una habilidad.
Hoy en día puedo ver mi alma y decirles que no es lo que solía ser, en momentos llego a creer que está enferma y no he encontrado solución algo para rejuvenecerla. Las cosas se han convertido en una prueba mental puesto que le busco la lógica a todo lo que se me atraviesa, las experiencias no son tan gratas porque ya las he vivido o porque tengo recuerdos que son mejores al momento presente, así que todo se ha convertido en algo sistemático, una simple rutina.
Si pudiera volver a tener un alma de niño no lo pensaría dos veces, las cosas serían tan hermosas que no le pondría peros a la vida. Varios de ustedes pueden creer que todo lo que he escrito es una broma o simplemente una serie de pensamientos nacidos a partir de la idea de la "tristeza", pero hay un recuerdo que me hace saber que lo que he dicho es verdad.
Tenía unos cinco años de edad, me encontraba en mi antigua casa junto a mi pequeño hermano que estaba durmiendo en la cama; estaba muy aburrido y no sabía qué hacer, simplemente camine al rededor de la casa buscando algo. Pasé por la sala y la televisión no me llamó la atención, la recámara de mis padres parecía grande y oscura, la recámara de mi hermana cerrada como de costumbre, el patio vacío y sin césped, la cocina con trastes sucios y un poco de música de la radio; mi búsqueda no dio resultados, seguía realmente aburrido. Me sentía realmente solo al regresar a mi recámara, no quería nada, no sabía que hacer, así que subí a la cuna de mi hermano para saber que se sentía. Y eso fue todo, me quedé tirado en ella mirando al infinito. Una sensación de comezón comenzo en mi mano, la estire para observarla y quede hipnotizado ante las figuras que formaban mi piel, quería saber un sin número de cosas: ¿porqué tengo arrugas?, ¿quién hizo que fueran así?, ¿porqué cuando cierro mi puño tratan de esconderse las arrugas?, ¿porqué todas son únicas y nacen en lugares diferentes?, ¿cómo se que esta mano es mía si no la veo conectarse a mi cuerpo?, ¿porqué hace todo movimiento que quiera sin tener que pedirle que lo haga?, ¿podrá saber que estoy pensando?
Y eso fue todo, me paralice mirándola por minutos antes de quedarme dormido y despertar completamente feliz sin recordar la razón por la cual me encontraba aburrido. Esa sensación de emoción y alegría son las cosas que quiero que mi alma recupere, son las cosas que vemos en los niños que gritan de emoción al ver un perro ladrar, es la sensación que recuerdo al escuchar una emocionante pieza musical o al escuchar el sonido de un cigarrillo al quemar su tabaco. El alma es la más grande de las herramientas para ser feliz, pero la más pequeña de las preocupaciones en un mundo lleno de responsabilidades y presiones.
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